詳しい情報は彼のウェブページをお読みください。

→　http://www.kokeshka.com/smileproject.html

沼田元氣についてはこのブログでも何度も紹介しました。

そちらも参考までに。

天国にいるぼくの母と、これを読んでくれているすべてのお母さんたちにカーネーションを捧げます。

今日は憲法記念日。

以前もブログで紹介しましたが、ぼくが訳した「日本国憲法　前文」を読んでください。

そうそう『デッド・ムーヴィー』DVDの発売日だ、とアマゾンを覗いたら、発売日にいきなり「在庫切れです」と表示されていた。

そのあとダルビッシュと黒田の素晴しい投手戦をTVで楽しんだ。

野球が終わったころ迎えの車がきて、行く先も知らされないまま乗り込んだ。

着いたのは海を見晴らすレストランだった。サプライズ・ランチへのご招待だった。

おいしいシャンパンとワインとイタリア料理をご馳走になったあとは、用意されていた花がテーブルに届けられた。この季節にぼくが好きな花、ガクアジサイだった。

朝からゆるみがちだった涙腺が、またゆるみそうになった。

バースデイメッセージをくださったみなさん、ありがとうございます。

ほんとうならおひとりずつにご返事しなければいけないのですが、数が多すぎてとりあえずこの日記でお礼を言わせてください。

感謝します。ほんとうにいい誕生日でした。

『デッド・ムーヴィー』は、デッドヘッズが主役の映画でもあります。

14,5年前にアメリカのあるデッド会議室で「映画に出ていたヘッズはいったい誰だったのか？」というリサーチが行われたことがありました。

開演前の会場で低音の奇妙な声を発していた女性は、今も北カリフォルニアに暮らすボニー。他の場所にいる友人たちに自分の居場所を知らせるためにいつもやっていたことだそうです。

最前列で歌い続け、陶酔した表情がたまらない青年はリサーチでは「ビクターという名で今はパロアルトでペンキ屋をしている」とのことでしたが、今回のDVDでは映画編集者たちがグレッグと呼んでいます。グレッグ・ビクターという名前かも知れません。

自作の詩を暗唱する青年は「どこか遠くからきた人」としかわかっていなかったのですが、編集者たちはイギーと呼んでいます。

　　

　　

その他、会場の外で缶ビールを持っている東洋人は中国系アメリカ人のデーブ。

友人たちのために最低7枚のティケットがほしいと頼んでいる女性はフランシーヌ。フィル・ゾーンの常連だったようです。『シュガーマグノリア』に合わせてまるでローラースケートをはいているような見事な踊りを見せる男は、カウボーイとかサニーとか呼ばれていたそうで、フランシーヌの仲間です。

同じ曲のときステージで妖精のような、動く詩のようなダンスを踊る長い髪の女性はノエル。ドラムキットの横で炎をあげる男はブーツと呼ばれていた、実はマール・サンダースのステージマネージャーだったとか。などなどなど。

しかしリサーチの際いちばん話題にのぼったのは、この映画にも出てくるクライド・ウイリアムスさんでした。世界で一番愛されている警備員と言われ、ウイリーと呼ばれていた彼が亡くなったばかりのころだったからです。

「ティケットを高くあげて。ティケットを持ってない人は行列を間違えてるよ」

この映画についての連載は2回で終わらせるつもりでしたが、書きのこした大事な点があるので続けます。なぜこの映画が作られることになったのか、ということです。

1974年3月にデッドは「音の壁(Wall of sound)」と呼ばれる空前絶後の音響システムをデビューさせました。

「641台のスピーカーから成る26400ワットのサウンドシステム。コンセプトは過激なほど単純だ。ミュージシャンのすぐ後ろ側に、それぞれの楽器、それぞれのマイクのためのスピーカーを巨大な山のように積み上げるというもの」（『スケルトン・キー　グレイトフル・デッド辞典』（工作舎）』より）

ぼくは無念なことに「音の壁」を体験したことがないのですが、体験した人たちはその音の信じがたいほどの素晴らしさ、透明さを口々に語ってくれたものです。

しかし巨大過ぎて設営に時間と人手がかかり、2セットを用意してひとつは次のツアー先で準備を始めていなければなりませんでした。怪物のようなシステムだったんです。

半年ほどでデッドは財政的に継続が困難になり、その最後の5日間を映画に残しておくことにしました。

「音の壁」を知るデッドヘッドからこう聞いたことがあります。

「たった5ドルで、天国へのティケットが買えたんだよ」

短い言葉ですが、すべてを語っている深い言葉でした。

当時のデッドは客が増えつつあったとは言え、せいぜい5000人から一万人の規模のバンドでした。そんな安いティケットで維持できる音響システムじゃなかったわけです。

3階だてビルの高さだった「音の壁」はその後分解されて、25ほどのバンドに活用されたそうです。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（続く）

今回のボーナス・ディスクは、そのときに削られた映像で構成されています。

本編と違って客席やデッドヘッズはほとんど出てきません。ステージ上の演奏風景ばかりです。キャンディス・ブライトマンの優しい照明を受けたジェリーの指先のアップ。ジャムの合間に目くばせするメンバーたち。こんな凄い映像、こんな凄い演奏がこれまで公開されてなかったことに驚くばかりです。

こんな『チャイナ→ライダー』こんな『ダークスター』こんな『アザーワン』を外してでも、裏方のクルーを紹介するシーンやロビーでもめるデッドヘッズのシーンを残すことに決めたジェリーの志の高さに舌を巻きます。

グレイトフル・デッドとはステージにいる5人か6人のメンバーを指すだけの言葉ではない。音響装置を組み立てる連中のことでもあり、オフィスのスタッフのことでもあり、会場の入り口で「ティケットを上に揚げて。楽しんでおいで」と声をかけている警備員のことであり、やってきたデッドヘッズのことでもある。そんな人たちが全員参加して作り上げるのが、デッドショーなのだ。

グレイトフル・デッドというのはそんな素敵なコミュニティの名前でした。

　　　　　　　

2枚組DVDに収められた多くのインタビュー、資料類からも、この映画が気が遠くなるほどの時間と労力をかけて（しかもみんなすごく楽しみながら）作られたものであることがわかります。

そして本気で作られた「ほんとうにいいもの」は公開当時には理解されなくても、こうやっていつかは世界中の人たちの心の届けられていくものなんですね。音楽にかぎらず、もの作りに関わる人たちには誰にでもたくさんのヒントをくれるはずです。

『グレイトフル・デッド・ムーヴィー』についての連載はとりあえず2回で終わります。書きたいことはまだまだあるので、4月25日という発売日以降に、ぼくやみなさんの手許にDVDが届いてから、また語り合いましょう。

4月25日！　ぼくの誕生日です　:-)

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（でも、続く）

引っ越して最初にやったのが『グレイトフル・デッド・ムーヴィー』の日本語版DVD（2枚組）の仕事でした。4月25日の発売日も決まり、予約販売も始まり、ネット上でも話題になりだしたようなので、ぼくも紹介しておきます。

これまでにもビデオ化はされていたのですが、DVD化にあたって日本語字幕も新しく翻訳され、ぼくはその監修をし、24ページ・ブックレットの翻訳も引き受けました。

『グレイトフル・デッド・ムーヴィー』がどのような内容の映画であるのかはすでにネット上に多くの広告が出ているので、ぼくはなるべく別の角度から語りたいと思います。

1974年10月の5連続公演を撮影したこの映画は、ジェリー・ガルシアが生み出した最高傑作のひとつです。おおげさな物言いは苦手ですが、偉大な芸術作品であり、生涯を共にできる素晴しい映画です。

今回のDVDではじめて『グレイトフル・デッド・ムーヴィー』を観るという人たちも多いでしょう。そんな方たちのためにひとつだけアドバイスを。

DVDを入手したら最初は普通の映画として楽しんでください。

2度目に観るときは字幕を切り替えてください。この映画を編集したスーザン・クラッチャーらが映画を観ながら話し合っている字幕です。

冒頭の8分間の素敵なアニメーションが（CGもない時代に）どのように、なぜ作られたのか。なぜ編集に2年半もかかったのか。ジェリー・ガルシアと一緒に仕事ができるならあと30年でも仕事していたかったと回想する理由。『シュガー・マグノリア』は10月17日の演奏だけど、続く『サンシャイン・デイドリーム』は実は19日の演奏であるということ。

などなどなどなど。編集者たちと一緒に映画を観てください。

そうしたあと3度目に鑑賞すると、この映画が一瞬の無駄もない映像と一音の無駄もない音楽で作られた究極の音楽映画であることが理解できるはずです。

映画をどう観るかなんて個々人の勝手だろうという声が聞こえてきそうです　:-)

でも『グレイトフル・デッド・ムーヴィー』を生まれてはじめて観るチャンスというのは、人生で一回きりしかないので、老婆心ながらアドバイスしました。

このDVDは「ボーナス盤」もついた2枚組です。これが「ボーナス」などと軽い言葉では呼べないほどのものであることは次回の日記に書きます。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（続く）

北山耕平は元気だった。右手がまだしびれていると聞いていたけど、握手をした手を強く握り返してくれたし、一緒にエレベーターで一階に降りて、自販機で飲み物を買ったりした。

闘病生活で痩せていたけど、むしろ精悍な顔つきに見えた。

痩せたことで落ちた筋力を取り戻すリハビリの日々のようだ。

以前「ハッピーバースデイ、耕平」という日記で紹介した彼の未発表の原稿を持っていったので、それを見ながら西丸文也の思い出話もした。

「日本って国がぐちゃぐちゃな国だってのが表に出てきた一年だったね」

「言わないこっちゃないよね」

などと世間話もたくさんした。ほんの数カ月前まで意識不明だったのが信じられない。奇跡的な恢復力だ。

1983年にふたりで書いた本『湘南　最後の夢の土地』を復刊してほしいという若い人たちがいるという話をしたら、あの本はぜひ、と目を輝かせていた。

ぼくも湘南に住みはじめたことだし、あの不思議なガイドブックについてはまた別の日のブログででも紹介したい。

　　　　　　　　

とにかく、元気で帰ってきてくれてよかった。

ご家族のご努力、お医者さんたちのご助力に感謝したい。もちろんたくさんの人たちの祈りの力も届いたに違いない。退院も近いと思う。

Welcome back, Kohei.

Let's work for peace.

はじめのうちは歩いて帰ってくると息切れがして玄関に倒れこんでいたものだけど、毎日歩いているうちに慣れてきて息切れがしなくなった。若いって、素晴しい　:-)

Lil' darlin'

It's been a long,

cold, lonely winter

いとしい人よ

長くて、寒くて

さみしい冬だったね

----　George Harrison "Here Comes the Sun"

今日は春分の日。

暑さ寒さも彼岸まで、だね。

歩いて7,8分の海岸近くに散在するお店で入手するようになった。野菜は八百屋で米は米屋で買うというあたりまえの生活をするようになった。どの店も大混雑しているわけじゃないので、店に入って大声で声をかけてもなかなか出てきてくれないことも多い　:-)

不便と言えば不便なんだけど、引っ越してひと月半もするとこの不便さが心地よくなってきた。顔なじみになった店もできて、むこうから値引きしてくれたりオマケをくれたりもする。

下請け業者を叩けるだけ叩いて安い商品を並べている大型スーパーでの買い物より、なんか幸福感がある。

というわけで、魚屋で買ったアサリと八百屋で買ったネギと酒屋で買ったワインで、真夜中すぎに「アサリの酒蒸し」を作って食べた。おいしかった。

神さまがあなたを祝福しますように

あなたの願いがすべてかないますように

あなたが人々のためになりますように

人々があなたのためになりますように

星々にとどくはしごを作り

ひとつひとつの段をのぼり

あなたが永遠に若くありますように

------　ボブ・ディラン "Forever Young"

（訳／南風椎）

 

丁寧なお詫びがあって、使用料などの問い合わせもあったけど、ぼくの文を朗読してくれているのはうれしい話なので気にせずに続けてください、と答えた。

その後朗読会の映像も見せてくれた。

文の一部を金田さんが変更しているがそのまま続けていいかどうかとも聞かれたが、まったく問題ありませんと返事した。

これまでたくさんの本を作ってきたけど、印刷製本された段階ではまだ本が完成したとは思えないということ。その本が誰かの心に届いて、それがきっかけになって何か別の新しい「いいもの」が生まれたという話を聞いたとき「完成した」と喜べるものなんです、みたいなこともメールに書いた。

金田さんとは「こんな時代だからこそ、何か楽しいことをやりましょう」というメールのやりとりが続いている。

その文が載った本というのは『夢をかたちにしてください』。

マザー・テレサが書いたものと勘違いされたというのが、あまりにも「うれしい誤解」だったので日記に書いておくことにしました　:-)

ここで全ページ（15見開き）を読むことができます。

しかしせっかく鎌倉にきたのにろくに外出もしないのはもったいないので、数日前から早朝の散歩をはじめた。海岸までは歩いて7,8分の距離だ。

この散歩のときぼくの頭の中のデッド（the Dead in my Head）が演奏している曲が『モーニング・デュー』だ。

「恋人よ、朝露の中の散歩に連れ出すことはできない／今朝は赤ん坊の泣く声も聞こえない／今日はみんなどこへ行ってしまったのだろう」

核戦争が起きた翌朝の様子を歌ったもので、60年代に多くのフォーク歌手がカバーしていた。この歌は今のぼくには、原発事故後の日本を歌っているようにしか思えない。

記録によるとグレイトフル・デッドがこの歌を最初にライブで演奏したのは、67年だ。以来何百回と演奏してきたけど、デッドヘッズの間で一番人気の高いバージョンをYouTubeに見つけたので紹介します。

77年5月8日、コーネル大学バートンホールでのライブ。

ジェリー・ガルシアの壮麗なギターにひたってください。

8分を過ぎたあたりから「ピーク」がきます。

引っ越し先についてはこのブログでも多くの魅惑的な推薦をもらっていましたが、いろんな偶然や出会いもあって、鎌倉に落ち着きました。

古くからの友人知人たちが暮らす土地であることも、ここを選んだ理由です。

残念ながらぼくは「眺めのいい家」とは出会えませんでしたが、友人たちのひとりが住む部屋が「日本でいちばん眺めのいい部屋」で、そこは歩いていける距離なんです。（以前書いたブログ「ジェリー・ガルシアが死んだ日」は、95年にその部屋で起きたことを書いたものです）

彼の窓から見えるのとまったく同じアングルの景色を、広重が描いているほどです。

　　　

今回の引っ越しはぼくの体調が万全じゃなかったこともあり、連日連日連日連日連日にわたる多くの友人たちの多大な助けがあって成し遂げられました。

10年間も森にひきこもっていたので、友だちはカラスと金魚しかいないと思っていたのに、人間の友だちがまだまだいっぱいいてくれたのに感動しました。

お礼の連絡もまだしていません。新しいe-mail アドレスと電話番号が決まったらご報告します。

知らない家で、段ボール箱の山に囲まれて、はじめは落ち着かなかったけど、ジュークボックスとヨーダの人形を置いて、ジョン・レノンのリトグラフをたてかけ、ぼくが焼いた「地層茶碗」で焼酎のお湯割りを飲んだらすぐに「南風椎の空間」と化してくつろげるようになりました　:-)